看完这个一半都是影史档案和空间镜头的纪录片走在入冬的阿姆斯特丹街上感到一种莫名的心绪悬空，不知道是对电影本身的失望，还是给父亲的信这样的形式本身很难打动我。是的，才意识到为什么这个写给父亲的信很难打动我，可能本身没有与那片土地历史的共鸣，且关于父亲的爱与传承，代际的对话和父亲个人历史的回顾，在我这里是空白的，绕开“父亲和‘我’”，回到那个他创造的世界和关于故乡历史的阐述，觉得有点太浅，像一个借女儿这个身份串起来的苏联时期亚美尼亚个人影视档案。哪怕多一些更个人的叙事或对当下的挖掘都会更有质地一些。

通过影像，去追忆关于故土的一场幻梦。关于地方电影史和私人家族情感的构连颇具野心，但最后或多或少令人触动更多的还是结尾那几幕宛如《千年女优》的对于自己父亲银幕形象的混剪，其他就很难不对比这几天一起看的《隐绩之书：重写自我》，区分还是有，但感觉更多投入确实也是需要了解更多关于亚美尼亚的地缘历史……

家庭私影像与记录片段交织叙述的回忆录，强大的情感能量模糊了本片的类型，而家庭回忆片段嵌套在国家历史影像乃至与本国电影史联动的内容极大增强本片的档案电影属性，也使其拥有了更多的艺术价值。

16.02.2025 Arsenal

#11037。75th Berlinale-论坛。导演身为影三代，因父亲去世有感而发进而以国族电影史为材料的一次主题先行的漫游。主题挺不错的，大致分为几个层次：1）1920-1990年代初能够反映亚美尼亚民族主体性的电影历史；2）苏联后社会主义怀旧与对苏联亚美尼亚社会主义历史的批判性思考；3）被电影史遮蔽的女性电影人；这几个题目也是分为几个段落来展开的。导演自称“不是电影史学家”，不去做电影史式的工作反而因独特的家世和经验也提供了某些富有表现力的历史线索。最低程度上她挑出的那些片段都是极有视听表现力的、甚至《天堂电影院》式的令人感动。散文电影部分比电影史部分做得好的多，毕竟功夫下得令人敬佩。映后导演说，这批亚美尼亚电影她曾在童年电视上、学电影的时候和做片子的时候三次集中观看，心得甚多。