浦山桐郎的出道作，虽说延续当时日本一贯以来的现实主义表达，但从其中所讲述的多重议题当中还是能看到他的野心。最明显的部分就是利用generation来区分两代人，父亲属于old generation，工厂自动化夺走了工作机会，怀念当初打仗而忙碌的日子，对北朝鲜人不屑一顾，爱面子且自我中心主义。纯子这类new generation，已不再会为家庭牺牲自我利益，想方设法在几近窒息的环境下找到生存空间。基于在日朝鲜人归国运动的背景，编剧有意地去构建起日本人与北朝鲜人的情感联结，能够穿越国界的鸽子和两场送别戏的底色都是在呼吁更好的未来，真正捕捉到了有感而发后的温暖与感动。底层是无法轻易脱离的。贫穷导致脆弱，脆弱又导致贫穷，这并不是一个只要努力就能够跨越的难关，但尽管如此，还是要拼尽全力地活下去。

婴儿肥的小百合。只是部普通的无聊励志片

看到他们年轻时候的桥上嬉戏场面，竟发现童年也经历过很多相同的事。

贫穷让人绝望，编剧到后来还是温暖，尤其是跟返回北朝鲜的那些朝鲜族家庭来说，日本穷人的好日子在六十年代马上就要来了，再坚持一会儿。

经济低迷，生活重压之下之下的女性觉醒，粗砺又不乏温情的底层庶民生活图景，一首劳动者赞歌的前奏。卜卜脆，圆润润的吉永小百合隔三差五的奔跑，也是日本民众普遍积极向上的心态吧？毕竟6年之后，他们就迎来了“买下美国”的30年的黄金时代。